Một ca khúc đặc biệt mang tên ‘Kiếp sau vẫn là người Việt Nam’ mới đây đã được ra mắt với sự góp giọng của 4 vocalist hàng đầu đến từ 4 chương trình âm nhạc đình đám trên mạng xã hội. Các nghệ sĩ gồm Quốc Thiên, Dương Hoàng Yến, Quân A.P, và Lâm Bảo Ngọc đã cùng nhau thể hiện ca khúc này, cùng với sự góp giọng đặc biệt của NSND Thu Huyền.

Được biết, ‘Kiếp sau vẫn là người Việt Nam’ là một phần của Dự án nghệ thuật cộng đồng mang tầm vóc quốc gia VIET NAM LOVE, do đạo diễn Trần Thành Trung chỉ đạo. Ca khúc này được sáng tác bởi nhạc sĩ Tuấn Cry, với phần sản xuất âm nhạc đến từ Nguyễn Hải Phong và LongX.

Quốc Thiên, một trong những vocalist góp giọng trong ca khúc này, chia sẻ về sự kiện đặc biệt này: ‘Ngẫm lại thì đúng là rất đặc biệt, bốn nghệ sĩ đến từ bốn chương trình khác nhau, nhưng tất cả cùng hội tụ vì một tiếng nói chung của dân tộc. Chính tình yêu thương thiêng liêng dành cho đất nước đã kết nối chúng tôi’.

Dương Hoàng Yến cũng bày tỏ sự hào hứng khi được tham gia vào dự án này: ‘Đây là lần đầu tiên cả bốn chúng tôi cùng tham gia chung một sản phẩm âm nhạc. Tôi tò mò không biết bốn màu giọng sẽ hòa quyện thế nào, nhưng càng nghĩ càng hào hứng vì đây là sự kết hợp giữa hai nam hai nữ, mỗi người một chất riêng’.

Ca khúc ‘Kiếp sau vẫn là người Việt Nam’ không chỉ là một tác phẩm âm nhạc thông thường mà còn mang thông điệp mạnh mẽ về tình yêu nước và sự đoàn kết dân tộc. Quân A.P, một trong những nghệ sĩ góp phần vào ca khúc này, nói: ‘Mỗi câu hát trong bài đều chan chứa niềm tự hào và lòng yêu nước. Tôi cảm thấy rất vinh dự khi được góp mặt trong một MV đặc biệt như thế này’.

Lâm Bảo Ngọc cũng chia sẻ về dự án này: ‘Dự án này là một nguồn động lực lớn, đồng thời là thông điệp ý nghĩa gửi đến người trẻ, để lan tỏa tinh thần đoàn kết và yêu nước, cùng nhau xây dựng một Việt Nam vững mạnh’.

Một điểm nổi bật khác của ca khúc này là sự kết hợp giữa truyền thống và công nghệ hiện đại trong sản xuất. MV sử dụng đan xen các phân đoạn quay thực tế và công nghệ AI nhằm mang đến trải nghiệm thị giác mới lạ, đậm chất nghệ thuật nhưng vẫn giữ được hồn cốt Việt.

Quốc Thiên bày tỏ về sự kết hợp này: ‘Khi truyền thống Việt Nam được đặt trong một bối cảnh mang hơi thở tương lai, đó là điều rất đáng để chờ đợi và khám phá’.

Dương Hoàng Yến cũng tin rằng khán giả sẽ được chiêm ngưỡng những hình ảnh nghệ thuật độc đáo, nơi truyền thống và hiện đại hòa quyện để truyền tải trọn vẹn thông điệp của bài hát.

Trong một sự kiện âm nhạc đặc biệt, bốn giọng ca nổi tiếng đến từ bốn chương trình âm nhạc hàng đầu tại Việt Nam đã cùng nhau thể hiện ca khúc “Kiếp sau vẫn là người Việt Nam”. Sự kiện này nằm trong dự án nghệ thuật cộng đồng “VIET NAM LOVE”, được lên ý tưởng và dàn dựng bởi tổng đạo diễn Trần Thành Trung. Ca khúc do nhạc sĩ Tuấn Cry sáng tác, khơi dậy lòng yêu nước và tinh thần tự hào dân tộc.

Quốc Thiên, người nổi tiếng qua chương trình “Anh trai vượt ngàn chông gai”, bày tỏ sự xúc động khi được kết hợp cùng ba giọng ca khác đến từ các chương trình khác nhau. Anh cho biết: “Bốn nghệ sĩ đến từ bốn chương trình khác nhau, nhưng tất cả cùng hội tụ vì một tiếng nói chung của dân tộc. Chính tình yêu thiêng liêng dành cho đất nước đã kết nối chúng tôi”. Những lời chia sẻ của Quốc Thiên đã thể hiện rõ sự tự hào và lòng yêu nước của các nghệ sĩ khi tham gia vào dự án này.

Tổng đạo diễn Trần Thành Trung chia sẻ về ý tưởng thực hiện ca khúc này. Anh cho biết mong muốn có một ca khúc mới mang đậm màu sắc dân tộc nhưng vẫn phù hợp với tinh thần thời đại. Sau nhiều lần trao đổi, anh và nhạc sĩ Tuấn Cry đã chọn “Kiếp sau vẫn là người Việt Nam” – một sáng tác thể hiện cảm xúc biết ơn và niềm tự hào khi được sống trên quê hương Việt Nam. Với mong muốn truyền tải thông điệp yêu nước và tự hào dân tộc, ca khúc này hứa hẹn sẽ mang đến một trải nghiệm âm nhạc đặc biệt cho công chúng.

Quân A.P, người bước ra từ chương trình “Anh trai say hi”, tiết lộ mỗi câu hát trong bài đều “chan chứa niềm tự hào và lòng yêu nước”. Anh nói thêm: “Tôi cảm thấy rất vinh dự khi được góp mặt trong một MV đặc biệt như thế này. Trong quá trình thu âm, lòng yêu nước trong tôi như được thắp sáng thêm”. Những cảm xúc của Quân A.P đã thể hiện rõ sự tự hào và lòng yêu nước của các nghệ sĩ khi tham gia vào dự án này.

Ca khúc này không chỉ mang yếu tố nghệ thuật đặc biệt mà còn tạo ấn tượng khi kết hợp giữa truyền thống và công nghệ hiện đại. MV này đan xen các phân đoạn quay thực tế và công nghệ AI nhằm mang đến trải nghiệm thị giác mới lạ, đậm chất nghệ thuật nhưng vẫn giữ được hồn cốt Việt. Sự kết hợp giữa truyền thống và công nghệ hiện đại đã tạo nên một sản phẩm âm nhạc đặc biệt và ấn tượng.

Lâm Bảo Ngọc, người đang tham gia chương trình “Em xinh say hi”, gọi đây là “một nguồn động lực lớn”, đồng thời là “thông điệp ý nghĩa gửi đến người trẻ, để lan tỏa tinh thần đoàn kết và yêu nước, cùng nhau xây dựng một Việt Nam vững mạnh”. Với thông điệp ý nghĩa này, MV “Kiếp sau vẫn là người Việt Nam” hứa hẹn sẽ mang đến cho công chúng một trải nghiệm âm nhạc đặc biệt, khơi dậy lòng yêu nước và tinh thần tự hào dân tộc.

MV “Kiếp sau vẫn là người Việt Nam” sẽ chính thức ra mắt vào lúc 19h ngày 7/8. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang đến cho công chúng một trải nghiệm âm nhạc đặc biệt, khơi dậy lòng yêu nước và tinh thần tự hào dân tộc. Để cập nhật thông tin mới nhất về sự kiện này, bạn có thể theo dõi YouTube hoặc các trang mạng xã hội khác.

Hai đêm nhạc “Anh trai say hi” đã diễn ra thành công tại Las Vegas, Mỹ vào ngày 26 và 27 tháng 7 vừa qua, thu hút sự quan tâm của hàng nghìn người hâm mộ. Chương trình đã diễn ra tại Nhà hát Planet Hollywood, với mỗi đêm biểu diễn thu hút khoảng 7.000 khán giả, lấp đầy khán đài. Sự kiện này đã khẳng định sức hút của âm nhạc Việt Nam trên thị trường quốc tế.

Chương trình “Anh trai say hi” có sự tham gia của 26 nghệ sĩ trong nước, với những bản hit như “Catch me if you can”, “Chân thành”, “Đầu đội sừng”, “Sóng vỗ vỡ bờ”, “I’m thinking about you”, “Walk”, “Hào quang”, “Sao hạng A”… Những ca khúc này đã được thể hiện trên sân khấu tại Mỹ, khiến khán giả và nghệ sĩ đều xúc động.

Các nghệ sĩ tham gia chương trình cũng đã chia sẻ về trải nghiệm biểu diễn tại Mỹ. Ca sĩ RHYDER cho biết, concert này có quy mô lớn gấp 20 lần một show nhỏ trước đây anh từng biểu diễn ở Las Vegas. Trong khi đó, ca sĩ và rapper HURRYKNG không giấu được niềm tự hào khi được biểu diễn tại một sân khấu lớn như thế này.

Không chỉ các nghệ sĩ, mà khán giả cũng đã có những trải nghiệm đáng nhớ. Một số khán giả đã chia sẻ trên mạng xã hội về việc họ đã háo hức, tự hào và bồi hồi như thế nào khi được thưởng thức âm nhạc Việt Nam tại Mỹ.

Concert “Anh trai say hi” tại Mỹ cũng đã đánh dấu một cột mốc quan trọng trong việc đưa âm nhạc Việt Nam ra thị trường quốc tế. Chương trình này là lần đầu tiên một concert lớn do ê-kíp Việt Nam thực hiện được tổ chức độc lập, truyền thông, bán vé chuyên nghiệp và đưa sang thị trường hàng đầu thế giới.

Trao đổi với phóng viên Dân trí, chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh nhận định, việc đưa concert “Anh trai say hi” đến Las Vegas không phải là một bước đi ngẫu hứng. Đây là cột mốc chiến lược, có tính toán. Đưa cả ê-kíp và chương trình Việt ra biểu diễn tại Mỹ, nhất là tại một địa điểm biểu tượng như Planet Hollywood, cho thấy tâm thế rất rõ ràng: Chúng ta đã sẵn sàng mang sản phẩm âm nhạc Việt bước ra thế giới.

Về việc bán vé, ông Michael Nguyễn – đại diện đơn vị phối hợp tổ chức concert “Anh trai say hi” tại Mỹ – thừa nhận việc đưa đêm nhạc đến xứ cờ hoa không hề dễ dàng. Ban tổ chức đã vấp phải vô số những bình luận nghi ngờ, thậm chí cho rằng show sẽ “ế vé” hoặc là chương trình “lừa đảo”. Tuy nhiên, chỉ trong 1 giờ, số tiền bán vé trên Ticketmaster đã vượt hơn 1,5 triệu USD.

Chuyên gia Hồng Quang Minh cũng cho rằng, việc nhà hát Planet Hollywood được lấp đầy với khoảng 7.000 khán giả mỗi đêm tại chuỗi concert vừa qua được đánh giá là tín hiệu tích cực của ngành công nghiệp biểu diễn Việt Nam. Đây là lần đầu tiên “concert nội địa ở nước ngoài được làm tới cùng, theo đúng cách quốc tế”.”

Ông Hoàng Huy Thịnh – nhà sáng lập một chuyên trang có tiếng về âm nhạc – đưa ra quan điểm: “Việc đưa concert “Anh trai say hi” sang Mỹ đáp ứng được một điều quan trọng, đó là nhu cầu thưởng thức văn hóa – giải trí của khán giả Việt Nam sống tại nước ngoài.”

Trong tương lai, nhiều nghệ sĩ Việt Nam sẽ tiếp tục tổ chức các show diễn tại nước ngoài. Ca sĩ Hà Anh Tuấn sẽ tổ chức concert ở Nhà hát Dolby Theatre, “trái tim nghệ thuật” của Hollywood, Los Angeles (Mỹ), vào tháng 10 tới. Giới chuyên gia nhận định, những bước khởi đầu của Hà Anh Tuấn, cùng với dấu mốc mới mà concert “Anh trai say hi” vừa tạo nên, thể hiện khát vọng của nghệ sĩ Việt, ê-kíp Việt, trong việc đưa âm nhạc quê hương bước ra sân chơi lớn.

Chuyên gia Hồng Quang Minh cũng cho rằng, miễn là nghệ sĩ Việt biết rõ mình mang điều gì ra thế giới, bài hát, cảm xúc, câu chuyện và bản sắc, thì khán giả ở Mỹ, Hàn, Nhật, Australia hay châu Âu hoàn toàn có thể dành chỗ ngồi, dành thời gian và cả trái tim cho âm nhạc Việt.

Việc đưa concert nội địa “xuất khẩu” sang thị trường quốc tế không phải là tham vọng “đao to búa lớn”, “muốn chinh phục thế giới”, mà thể hiện tinh thần dám thử, dám làm của những cá nhân, đơn vị trong ngành công nghiệp biểu diễn Việt Nam.

Ca sĩ Kiều Nga, một trong những biểu tượng tiêu biểu của thời kỳ hoàng kim trong lĩnh vực âm nhạc hải ngoại, đã ra đi vào chiều ngày 13/7 theo giờ California, sau hơn một tuần đấu tranh với tình trạng hôn mê do đột quỵ gây ra. Sự ra đi đột ngột của chị đã để lại những tiếc thương sâu sắc không chỉ đối với các đồng nghiệp mà còn với hàng ngàn khán giả đã từng yêu mến và ngưỡng mộ tài năng của cô.

Kiều Nga luôn được biết đến với hình ảnh trẻ trung, tươi tắn và đầy sức mê hoặc trên sân khấu. Đặc biệt, tiếng hát của cô được nhiều người ví như “một làn gió mát lành”, mang đến cho công chúng những giây phút thư giãn và làm say lòng người. Trong suốt sự nghiệp của mình, Kiều Nga đã góp phần làm nên một thời kỳ đáng nhớ trong lịch sử âm nhạc hải ngoại, với những cống hiến đáng quý và không thể phai mờ.

Sự ra đi của ca sĩ Kiều Nga không chỉ là một mất mát lớn đối với gia đình và những người thân yêu, mà còn đối với cả nền văn hóa và nghệ thuật Việt Nam nói chung. Những ký ức về chị và sự nghiệp âm nhạc rực rỡ của chị sẽ tiếp tục được lưu giữ và truyền lại cho các thế hệ sau này. Đồng nghiệp và khán giả của Kiều Nga sẽ luôn nhớ đến chị như một nghệ sĩ tài hoa và một biểu tượng của sự tỏa sáng trong lĩnh vực âm nhạc.

Thông tin về tang lễ và các hoạt động tưởng nhớ ca sĩ Kiều Nga sẽ được thông báo thêm. Trong lúc này, những người yêu âm nhạc và đã từng có cơ hội thưởng thức giọng hát của Kiều Nga đều nguyện gửi lời chia buồn và tưởng nhớ đến chị, một tài năng âm nhạc đã ra đi quá sớm.

Nghệ sĩ saxophone David Valdez, một cái tên không còn xa lạ với những khán phòng hòa nhạc danh giá tại Mỹ và các không gian jazz đầy cảm hứng tại Việt Nam. Hành trình hơn 50 năm theo đuổi nghệ thuật và giáo dục jazz của ông là minh chứng sống động cho sức mạnh kết nối và lan tỏa của âm nhạc.

Sinh ra và lớn lên tại Santa Cruz, California, David Valdez bắt đầu chơi saxophone từ năm tám tuổi. Đến cuối thời trung học, anh đã trở thành một nghệ sĩ jazz chuyên nghiệp, biểu diễn tại các hộp đêm và lễ hội ở khắp vùng Vịnh San Francisco, Nhật Bản và châu Âu. Với khả năng khám phá thế giới âm thanh đa dạng, David Valdez đã từng chơi trong các ban nhạc Latin, Klezmer, Afro-Cuba, Acid Jazz, Motown và nhạc châu Phi.

Suốt sự nghiệp, David Valdez đã biểu diễn tại hơn 20 quốc gia, phát hành sáu album với tư cách trưởng nhóm, trong đó có ‘Shades of Happiness’ (2017) và ‘Oasis’ (1996), được phát sóng tại 14 quốc gia. Những thành công này đã tạo nền tảng vững chắc cho sự nghiệp của ông.

Một bước ngoặt lớn xảy ra trong đại dịch COVID-19. Khi thế giới dường như đóng băng, David Valdez đã kết nối trực tuyến với nghệ sĩ saxophone hàng đầu Việt Nam – Trần Mạnh Tuấn. Mối giao lưu nghệ thuật giữa hai người bắt đầu bằng các bản phối nhạc dân ca Việt theo phong cách jazz. Từ đó, một cánh cửa hợp tác mới đã mở ra, đưa David Valdez đến gần hơn với nền âm nhạc Việt Nam.

Từ năm 2022 đến nay, David Valdez định cư tại Đà Nẵng và tích cực biểu diễn tại Hà Nội, Huế và TP.HCM. Các địa điểm quen thuộc như Câu lạc bộ Jazz Bình Minh, Côi Saigon, Long Waits, Blake’s House of Jazz, Dram, Legato, và Be Café Huế đã trở thành sân khấu thường xuyên của ông. Tại đây, David Valdez đã thể hiện khả năng ứng tác và sáng tạo của mình, mang lại những trải nghiệm âm nhạc mới mẻ cho khán giả.

Ngoài sân khấu, David Valdez dành nhiều tâm huyết cho giáo dục âm nhạc. Với hơn 50 năm kinh nghiệm giảng dạy tại các đại học danh tiếng của Mỹ, ông truyền cảm hứng bằng phương pháp ‘ứng tác như đối thoại cảm xúc’, khuyến khích học viên khám phá cá tính nghệ thuật và làm chủ kỹ thuật ứng tấu. Hiện tại, ông đang hướng dẫn những tài năng trẻ như Trí Phạm, Bùi Hoàng An và Hiếu Lê Phan – những nghệ sĩ saxophone trẻ đầy triển vọng.

David Valdez cũng đang lên kế hoạch cho một trường dạy jazz trực tuyến toàn diện ra mắt vào năm 2026. Trang blog ‘Casa Valdez Studios’ – nền tảng tài liệu giảng dạy được sử dụng tại nhiều trường đại học âm nhạc quốc tế – cũng đang được anh làm mới. Những nỗ lực này thể hiện cam kết của ông trong việc phát triển và lan tỏa nền âm nhạc jazz.

Không chỉ gắn bó với saxophone, David Valdez còn say mê tìm hiểu âm nhạc truyền thống Việt Nam. Anh đang học chơi đàn tranh và thử nghiệm đưa nhạc cụ dân tộc vào các bản phối jazz hiện đại. Sự kết hợp này không chỉ thể hiện sự sáng tạo của ông mà còn góp phần quảng bá nền âm nhạc Việt Nam ra thế giới.

Hiện tại, David Valdez đang hợp tác cùng ca sĩ Dattie Do – một giọng ca jazz đầy cảm xúc – để mang âm nhạc Việt Nam ra thế giới. Họ vừa biểu diễn tại Côi Saigon và sắp tới sẽ tổ chức chuỗi chương trình tại Hà Nội từ 31/7 đến 11/8. Những sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và thú vị cho khán giả.

Không dừng lại ở biểu diễn, David Valdez còn ấp ủ ý tưởng tổ chức một Liên hoan nhạc Jazz Quốc tế tại Đà Nẵng vào năm 2026, kết hợp biểu diễn và đào tạo chuyên sâu. ‘Tôi muốn Việt Nam không chỉ là điểm đến, mà là trung tâm sáng tạo jazz của châu Á’, anh nói. Với tâm thế của một nghệ sĩ toàn cầu nhưng trái tim gắn bó sâu sắc với Việt Nam, David Valdez đang viết nên bản hòa tấu độc nhất giữa văn hóa phương Đông và tinh thần jazz phóng khoáng.

Trong hành trình của mình, David Valdez đã biến Việt Nam thành một phần không thể thiếu trong cuộc đời mình. Đối với ông, Việt Nam không chỉ là nơi để sống và biểu diễn, mà là mái nhà nghệ thuật đích thực – nơi những thanh âm mới đang được nuôi dưỡng từng ngày.

Thông tin về David Valdez và các dự án âm nhạc của ông có thể được tìm thấy trên trang web cá nhân và các nền tảng mạng xã hội.

Ngày 18/7, tại thành phố Hồ Chí Minh, nam ca sĩ Jsol đã chính thức giới thiệu sản phẩm âm nhạc mới nhất của mình, “Dán mắt”. Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của nhiều nghệ sĩ trong ngành giải trí, bao gồm Đức Phúc, Captain Boy, Vũ Thịnh, Vũ Thảo My, Yeolan, Juky San, Hoàng Duyên, Maiquinn và đặc biệt là Hòa Minzy.

Trong sự kiện, Hòa Minzy đã gây chú ý khi xuất hiện với phong cách trẻ trung, diện jumpsuit và đeo kính bản to. Nhiều khán giả đã không nhận ra nữ ca sĩ nổi tiếng này và nhầm lẫn rằng cô là fan của Jsol hoặc em của nam ca sĩ. Sự xuất hiện của Hòa Minzy tại sự kiện đã tạo nên một bầu không khí sôi động và thu hút sự chú ý của nhiều người.

Jsol đã chia sẻ về sản phẩm âm nhạc mới nhất của mình, “Dán mắt”, là ca khúc mở màn cho chuỗi dự án kéo dài đến cuối năm 2025. Với màu sắc trẻ trung và tươi sáng, “Dán mắt” thể hiện năng lượng mới mà Jsol muốn truyền tải sau chương trình “Anh trai say hi”. Quá trình làm việc trên sản phẩm này, Jsol đã trải qua nhiều khó khăn và thử thách. Anh đã thừa nhận rằng mình đã từng có 12 bản demo nhưng chưa ưng ý.

Với sự giúp đỡ của nhạc sĩ Khắc Hưng, người đã đồng hành cùng Jsol trong sản phẩm này, anh đã quyết định đồng hành không chỉ với một ca khúc mà còn cho cả mini album sắp tới. Jsol cho biết rằng sản phẩm “Dán mắt” là kết quả của quá trình suy ngẫm, chọn lọc và cả những lần chần chừ vì chưa tìm thấy thứ thực sự phù hợp với bản thân. Anh hy vọng rằng sản phẩm này sẽ giúp anh thể hiện bản thân một cách thoải mái và vui vẻ hơn.

Ngoài ra, MV của “Dán mắt” cũng có sự xuất hiện của diễn viên Lâm Thanh Mỹ và nhiều nghệ sĩ khác như Erik, Nicky, Phạm Đình Thái Ngân, Captain Boy… Jsol đã tiết lộ rằng anh đã gom hết tiền chạy show cả năm qua cho dự án này và các nghệ sĩ đã đồng ý tham gia mà không cần thù lao. Điều này cho thấy sự nỗ lực và tâm huyết của Jsol trong việc tạo ra sản phẩm âm nhạc chất lượng và ý nghĩa.

Thông qua sản phẩm “Dán mắt”, Jsol hy vọng sẽ mang lại một làn gió mới trong làng âm nhạc Việt Nam và thể hiện bản thân một cách thoải mái và vui vẻ hơn. Sự kiện ra mắt sản phẩm đã diễn ra thành công và thu hút sự chú ý của nhiều người hâm mộ.