Triển lãm nghệ thuật và thiết kế Shades of Lotus/Liên Cảnh đã chính thức trở lại và đang thu hút sự chú ý tại @gallery__sigma. Sự kiện này diễn ra sau thành công của triển lãm trước tại Namia River Retreat Hội An, và nó được xem là dịp để chúc mừng chị @ng_hoangngan cũng như niềm hy vọng vào một sự kiện rực rỡ và thành công.

Triển lãm năm nay có sự tham gia của nhiều nghệ sĩ và nhà thiết kế nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế. Họ sẽ mang đến cho công chúng những trải nghiệm mới mẻ và thú vị thông qua các tác phẩm của mình. Với chủ đề Shades of Lotus, triển lãm hứa hẹn sẽ mang đến những góc nhìn mới và thú vị về nghệ thuật và thiết kế Việt Nam, từ đó làm nổi bật sự đa dạng và phong phú của nền nghệ thuật trong nước.

Các nghệ sĩ và nhà thiết kế tham gia triển lãm đã dành nhiều tâm huyết và nỗ lực để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Thông qua triển lãm, họ hy vọng sẽ mang đến cho công chúng một không gian để khám phá, trải nghiệm và tìm hiểu về nghệ thuật và thiết kế Việt Nam. Đồng thời, sự kiện này cũng là cơ hội để các nghệ sĩ và nhà thiết kế giao lưu, học hỏi và chia sẻ kinh nghiệm với nhau.

Triển lãm Shades of Lotus/Liên Cảnh tại @gallery__sigma chắc chắn sẽ là một sự kiện đáng chú ý và hấp dẫn đối với những ai yêu thích nghệ thuật và thiết kế. Với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ và nhà thiết kế tài năng, triển lãm hứa hẹn sẽ mang đến những trải nghiệm nghệ thuật mới mẻ và thú vị cho công chúng.

@gallery__sigma và @ng_hoangngan chắc chắn sẽ cùng nhau tạo nên một sự kiện đáng nhớ và thành công.

Triển lãm mỹ thuật ứng dụng ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ hiện đang được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, khai mạc vào chiều ngày 2/8. Đây là kết quả của hành trình sáng tạo và khám phá sự kết hợp giữa nghệ thuật và đời sống của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Với hơn 25 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực gốm và điêu khắc kiến trúc nghệ thuật, ông đã tạo ra những tác phẩm độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân và tư duy sáng tạo mới mẻ.

Không gian triển lãm được chia thành ba phần, giới thiệu đa dạng các tác phẩm mỹ thuật ứng dụng. Phần đầu tiên trưng bày các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung. Những hiện vật này không chỉ phản ánh kỹ năng và sự tỉ mỉ của nghệ nhân mà còn chứng minh khả năng kết hợp hài hòa giữa nghệ thuật truyền thống và phong cách đương đại. Sự kết hợp này thể hiện sự am hiểu sâu sắc về văn hóa và nghệ thuật Việt Nam, đồng thời cho thấy sự sáng tạo không ngừng của nghệ nhân.

Phần hai của triển lãm tập trung vào các mảng chạm khắc gỗ tiêu biểu. Tại đây, công chúng có thể chiêm ngưỡng những tác phẩm độc đáo như ‘Tứ đại con gà (ò ó o o)’ và bộ cửa ’12 cánh Trung Hiếu Môn’. Bộ cửa này đã giúp Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 vào năm 2019. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện kỹ thuật đục bấm tinh xảo mà còn phối hợp trang trí mảng màu tam lam hoặc sơn thếp truyền thống, tạo nên sự độc đáo và mới mẻ. Sự kết hợp giữa kỹ thuật truyền thống và phong cách hiện đại đã tạo ra những tác phẩm thực sự ấn tượng.

Phần ba của triển lãm giới thiệu các bản vẽ tay thủ công và tư liệu thiết kế. Đây là những tài liệu quý giá mà nghệ nhân đã ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt sự nghiệp của mình. Triển lãm lần đầu tiên trình làng những bản vẽ này, mang đến cơ hội để công chúng hiểu rõ hơn về quá trình sáng tạo của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Thông qua những bản vẽ này, công chúng có thể thấy được sự tỉ mỉ và sáng tạo trong từng công trình, từ khâu thiết kế đến khi hoàn thiện.

Triển lãm ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ mở cửa đến ngày 12/8, cung cấp cho công chúng một cơ hội hiếm có để chiêm ngưỡng những tác phẩm có tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc. Những mảnh ghép trong triển lãm không chỉ thể hiện sự hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa mà còn thể hiện nỗ lực bảo tồn và phát triển di sản văn hóa truyền thống Việt Nam. Thông qua triển lãm này, công chúng có thể hiểu rõ hơn về giá trị của nghệ thuật ứng dụng và sự sáng tạo không ngừng của nghệ nhân Việt Nam.

Cuối năm 2018, làng nghệ thuật Việt Nam chứng kiến một loạt triển lãm đáng chú ý, mang đến cho công chúng những trải nghiệm nghệ thuật đa dạng và phong phú. Tại Hà Nội, Galerie Quynh đã tổ chức triển lãm cá nhân “Một ngày mọi ngày” của nghệ sĩ Quang Huy, giới thiệu những tác phẩm mới nhất của anh. Sự kiện này không chỉ thể hiện phong cách và kỹ thuật của Quang Huy mà còn cho phép công chúng khám phá sâu hơn về nghệ thuật của anh.

Cùng thời điểm đó, Chi Art Space đã tổ chức một triển lãm và đấu giá tranh với chủ đề “Nude”, tôn vinh vẻ đẹp tự nhiên và sự quyến rũ của người phụ nữ. Triển lãm này đã thu hút sự quan tâm của nhiều người yêu nghệ thuật, không chỉ bởi giá trị nghệ thuật mà còn bởi cơ hội thưởng thức và trải nghiệm vẻ đẹp trong một không gian sáng tạo.

Không chỉ dừng lại ở đó, Craig Thomas Gallery cũng đã tổ chức triển lãm tranh cá nhân của họa sĩ Trương Thế Linh với tên gọi “Chơi vơi”. Sự kiện này hứa hẹn mang đến cho công chúng một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo và thú vị,展现 sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật Việt Nam hiện đại.

Không chỉ tại Hà Nội, các thành phố khác như TP.HCM cũng chứng kiến nhiều triển lãm đáng chú ý. Tại đây, Galerie Quỳnh đã tổ chức triển lãm có chủ đề “Hiện trạng”, trưng bày những hình ảnh, tác phẩm chữ, sắp đặt. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của nhiều người yêu nghệ thuật, những người muốn tìm hiểu và khám phá những góc nhìn mới về hiện thực cuộc sống.

Bên cạnh đó, triển lãm Đồ họa chữ Quốc tế – TDC lần thứ 64 cũng đã diễn ra tại Hà Nội. Sự kiện này là một phần của chuỗi hoạt động thường niên của The Type Directors Club, nhằm tôn vinh và quảng bá nghệ thuật đồ họa chữ. Đây là một cơ hội để các nghệ sĩ và những người yêu nghệ thuật đượcthuận dịp trao đổi, học hỏi và khám phá những xu hướng mới nhất trong lĩnh vực đồ họa chữ.

Cuối năm 2018 còn là thời điểm để các nghệ sĩ và doanh nghiệp gặp gỡ và trao đổi. Tại Hà Nội, Trung tâm Triển lãm Quốc tế đã tổ chức sự kiện gặp gỡ doanh nghiệp, bệnh viện Busan (Hàn Quốc) từ ngày 6 đến ngày 8 tháng 12. Sự kiện này không chỉ là một cơ hội để các bên kết nối và hợp tác mà còn thể hiện sự quan tâm và ủng hộ của cộng đồng doanh nghiệp đối với nghệ thuật và văn hóa.

Nhìn chung, cuối năm 2018 là thời điểm rất sôi động của làng nghệ thuật Việt Nam, với nhiều triển lãm và sự kiện nghệ thuật đáng chú ý. Những sự kiện này không chỉ là một cơ hội để công chúng thưởng thức nghệ thuật mà còn là một dịp để các nghệ sĩ và doanh nghiệp gặp gỡ, trao đổi và kết nối. Qua đó, góp phần thúc đẩy sự phát triển và đa dạng hóa của nghệ thuật Việt Nam.

Hiện tại, triển lãm “Nghệ thuật hoang dã – Thiên nhiên qua mắt một họa sĩ” đang được tổ chức tại trụ sở Hội Mỹ thuật TP HCM, với sự tham gia của họa sĩ Đào Văn Hoàng. Sự kiện này đang thu hút sự chú ý của công chúng với hơn 160 tác phẩm được trưng bày.

Ông Đào Văn Hoàng, sinh năm 1959 tại TP HCM, đã dành cả cuộc đời mình để theo đuổi niềm đam mê với hội họa và bảo tồn thiên nhiên. Sau khi rời Việt Nam vào năm 1979 để sang Pháp, ông đã tự học hội họa trong thời gian làm việc trong lĩnh vực kỹ thuật và thiết kế đồ họa. Năm 1996, ông trở về nước và bắt đầu làm việc trong ngành quảng cáo, đồng thời tham gia vào các hoạt động bảo tồn.

Đến năm 2014, ông Hoàng quyết định từ bỏ sự nghiệp quảng cáo để theo đuổi ước mơ trở thành một họa sĩ chuyên vẽ về động vật hoang dã. Ông tập trung vào việc vẽ các loài động vật ở Đông Nam Á, đặc biệt là những loài đang có nguy cơ tuyệt chủng và ít được nhắc tới trong truyền thông bảo tồn. Các tác phẩm của ông chủ yếu sử dụng chất liệu acrylic trên canvas hoặc màu nước trên giấy.

Trong triển lãm này, ông Hoàng trưng bày tranh về hơn 50 loài vật, trong đó có nhiều giống chim. Nổi bật là bộ tranh vẽ 180 giống chim ở vườn quốc gia U Minh Thượng, được thực hiện trong năm 2008-2009 khi ông tham gia công tác bảo tồn tại đây. Để có thể hiểu rõ về các loài động vật và có cảm hứng sáng tác, ông Hoàng thường xuyên lặn lội vào rừng, các khu bảo tồn ở Việt Nam và nhiều nước khác.

Ông cũng thường xuyên đồng hành cùng các nhà khoa học, nghiên cứu kỹ lưỡng về giải phẫu, hành vi và môi trường sống đặc thù của từng loài. Một số tác phẩm đáng chú ý trong triển lãm bao gồm “Trốc gốc”, “Như cánh vạc bay”, “Bước nhảy đầu đời”, và “Nửa giấc”. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện sự đa dạng của động vật hoang dã mà còn truyền tải thông điệp bảo tồn thiên nhiên.

Theo ông Hoàng, vẽ động vật hoang dã khó nhất là phải khắc họa chính xác về mặt giải phẫu, tỷ lệ cơ thể. Từ độ cong của một chiếc sừng, cấu trúc bộ lông cho đến đôi mắt đều được ông nghiên cứu tỉ mỉ. Với niềm đam mê và sự tận tâm, ông Hoàng hy vọng rằng các tác phẩm của mình sẽ giúp nâng cao nhận thức về tầm quan trọng của việc bảo tồn thiên nhiên.

Triển lãm “Nghệ thuật hoang dã – Thiên nhiên qua mắt một họa sĩ” sẽ diễn ra từ ngày 13-19/7, vào cửa tự do, tại trụ sở Hội Mỹ thuật TP HCM. Sự kiện này mang đến cơ hội cho công chúng tiếp cận và trải nghiệm những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, đồng thời thể hiện cam kết bảo vệ môi trường và động vật hoang dã.

Gần đây, hình ảnh của cặp đôi nổi tiếng Won Bin và Lee Na Young đã tạo nên một cơn sốt trên cộng đồng mạng sau khi họ cùng xuất hiện tại một phòng trưng bày nghệ thuật ở Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Wooyang ở Gyeongju. Tại sự kiện này, cặp đôi đã có một trải nghiệm thú vị khi cùng nhau khám phá các tác phẩm nghệ thuật với chủ đề quần vợt. Sau đó, mỗi người đã chọn cho mình một con đường riêng để thưởng thức những bức tranh mà họ yêu thích.

Loạt hình ảnh ghi lại khoảnh khắc của cặp đôi đã nhanh chóng lan truyền rộng rãi và thu hút sự quan tâm lớn từ công chúng. Nhiều người không thể không bày tỏ sự ngưỡng mộ về tỷ lệ cơ thể và thần thái đẹp của cả Won Bin và Lee Na Young. Sự kết hợp của họ cũng được đánh giá là vô cùng “đẹp đôi”, khiến cho sự xuất hiện của họ tại sự kiện nghệ thuật này trở nên đáng nhớ hơn.

Đáng chú ý, đây là lần hiếm hoi cặp sao này cùng lộ diện trước công chúng. Sự kiện này không chỉ là một dịp để họ thể hiện gu thẩm mỹ và sự quan tâm đến nghệ thuật mà còn là cơ hội để người hâm mộ có thể nhìn thấy họ bên nhau trong một khung cảnh khác ngoài những dự án phim ảnh. Thông qua sự kiện này, người ta có thể thấy được sự thoải mái và tự nhiên của cặp đôi khi ở bên nhau, điều này càng làm tăng sự ngưỡng mộ từ phía công chúng.

Cặp đôi nổi tiếng Won Bin và Lee Na Young đã góp mặt trong một số bộ phim và dự án nổi tiếng của Hàn Quốc. Mặc dù họ là những ngôi sao hàng đầu, nhưng đời sống riêng tư của họ vẫn luôn được giữ kín. Sự xuất hiện tại phòng trưng bày nghệ thuật lần này được coi là một trong những dịp hiếm hoi người ta thấy họ ở cùng một nơi, và điều đó đã tạo ra một sự quan tâm lớn.

Từ ngày 23 đến 27 tháng 7 năm 2025, Vespa Việt Nam phối hợp cùng Vespa Sapa tổ chức một sự kiện triển lãm nghệ thuật độc đáo, giới thiệu những mẫu xe Vespa thế hệ mới tại Trung tâm thương mại Saigon Centre – Takashimaya. Sự kiện này hứa hẹn mang đến cho khách hàng những trải nghiệm thú vị và cơ hội chiêm ngưỡng tận mắt những thiết kế tinh tế và hiện đại của Vespa.

Trong sự kiện, Vespa sẽ chính thức giới thiệu dòng Vespa Sprint và Primavera hoàn toàn mới năm 2025. Đây là cơ hội để khách hàng khám phá những mẫu xe với thiết kế hiện đại và tinh tế, khẳng định phong cách và sự sang trọng của thương hiệu Vespa.

Bên cạnh việc trưng bày những mẫu xe Vespa thế hệ mới, Vespa Sapa cũng mang đến một loạt ưu đãi đặc biệt cho khách hàng tham dự sự kiện. Những ưu đãi này bao gồm tặng voucher mua xe trị giá từ 2.000.000 đồng, hỗ trợ thêm một khoản tiền khi mua xe bằng tiền mặt, tặng nón bảo hiểm Vespa 3/4 chính hãng, và combo quà tặng trị giá hàng triệu đồng. Ngoài ra, khách hàng còn có thể享受 ưu đãi phụ kiện từ 10% đến 50%, tùy thuộc vào loại phụ kiện.

Thông tin về sự kiện:

– Thời gian: Từ ngày 23 đến 27 tháng 7 năm 2025

– Địa điểm: Sảnh L1 Takashimaya, Saigon Centre, 67 Lê Lợi, Phường Sài Gòn, Tp. Hồ Chí Minh

– Giờ hoạt động: Từ 09:30 đến 21:30 hàng ngày

Sự kiện này diễn ra tại sảnh L1 Takashimaya, Saigon Centre, hứa hẹn sẽ thu hút sự quan tâm của nhiều khách hàng yêu thích thương hiệu Vespa. Đây là một cơ hội không thể tốt hơn cho những ai muốn sở hữu một chiếc Vespa trong năm 2025.

Thành phố Hồ Chí Minh vừa chào đón sự kiện triển lãm GALLERIA D’ARTE, một không gian trưng bày hoành tráng tôn vinh di sản phong phú của hãng xe Vespa trong suốt gần 80 năm qua. Sự kiện này không chỉ là một dịp để người yêu thích dòng xe huyền thoại này tìm hiểu về lịch sử lâu đời của Vespa mà còn mang đến những trải nghiệm độc đáo và mới mẻ.

Triển lãm GALLERIA D’ARTE tại TP.HCM là cơ hội vàng để những người đam mê Vespa khám phá hành trình phát triển của thương hiệu xe này. Từ những mẫu xe cổ điển đầu tiên cho đến các dòng xe hiện đại, triển lãm tái hiện sự tiến hóa và đổi mới liên tục của Vespa trong suốt gần tám thập kỷ qua. Với mỗi bước tiến trong lịch sử, Vespa đã khắc họa nên một bức tranh đầy màu sắc về sự phát triển không ngừng của một thương hiệu xe gắn liền với văn hóa và phong cách sống của nhiều thế hệ.

Không gian triển lãm được thiết kế tỉ mỉ để thể hiện giá trị lịch sử, thiết kế và văn hóa mà Vespa đã góp phần tạo nên. Người tham quan có thể chiêm ngưỡng những mẫu xe Vespa từ thời kỳ đầu, mỗi mẫu xe đều là một tác phẩm nghệ thuật kết hợp giữa phong cách Ý và công nghệ tiên tiến. Qua đó, họ có thể cảm nhận được dấu ấn sâu đậm mà Vespa đã để lại trong lòng người hâm mộ trên toàn thế giới.

GALLERIA D’ARTE không chỉ là một triển lãm về xe; đó là một hành trình thời gian, mang đến cho công chúng những cái nhìn sâu sắc về cách Vespa đã vượt qua thời gian và thay đổi để trở thành một biểu tượng của phong cách và tự do. Sự kiện này là lời mời gọi đến tất cả những ai yêu thích Vespa, muốn tìm hiểu về câu chuyện của một thương hiệu đã góp phần tạo nên lịch sử và văn hóa của thế giới.

Thông qua triển lãm, hãng xe Vespa cũng muốn thể hiện sự trân trọng và gắn kết với cộng đồng người yêu thích Vespa tại Việt Nam. Đây không chỉ là một dịp để tôn vinh quá khứ mà còn để hướng tới tương lai, thể hiện cam kết của Vespa trong việc tiếp tục đồng hành cùng những người đam mê xe và mang đến những trải nghiệm lái xe thú vị.

Những người yêu thích Vespa và nghệ thuật có thể đến thăm triển lãm GALLERIA D’ARTE tại TP.HCM để khám phá và trải nghiệm. Sự kiện hứa hẹn sẽ mang đến nhiều điều thú vị và bất ngờ cho người tham quan.

Từ ngày 23 đến ngày 27 tháng 7 năm 2025, Trung tâm thương mại Saigon Centre – Takashimaya tại thành phố Hồ Chí Minh sẽ là địa điểm tổ chức triển lãm Vespa, nơi giới thiệu những mẫu xe Vespa S2025 mới nhất. Sự kiện này mang đến cơ hội cho những người yêu mến thương hiệu Vespa trải nghiệm không gian mô phỏng biểu tượng với sự xuất hiện của các phiên bản Vespa Primavera S và Vespa Sprint S.

Tại triển lãm, khách tham quan sẽ có cơ hội chiêm ngưỡng các mẫu khung xe thép liền khối biểu tượng của Vespa, được chế tác bằng công nghệ hàn điểm kim loại tiên tiến. Đây là di sản cơ khí hàng không của Tập đoàn Piaggio, thể hiện sự kết hợp giữa truyền thống và công nghệ hiện đại. Những mẫu khung xe này không chỉ là biểu tượng của sự vững chắc và độ bền bỉ mà còn là minh chứng cho sự phát triển không ngừng của thương hiệu Vespa.

Triển lãm sẽ trưng bày các mẫu Vespa Primavera S và Vespa Sprint S2025 với nhiều màu sắc đa dạng, bao gồm Xanh lá, Xanh dương, Trắng, Xám, Đen và Xanh lá. Những mẫu xe này không chỉ kế thừa những giá trị chủ đạo đã định hình nên tên tuổi thương hiệu Vespa mà còn mở ra trải nghiệm thẩm mỹ đương đại cho người sử dụng. Sự kết hợp giữa thiết kế cổ điển và phong cách hiện đại sẽ mang đến cho khách tham quan những ấn tượng khó quên.

Một trong những điểm nổi bật của Vespa Primavera S và Vespa Sprint S2025 là động cơ i-Get (Italian Green Experience Technology) thế hệ mới. Công nghệ này kết hợp hoàn hảo giữa hiệu suất mạnh mẽ, khả năng tiết kiệm nhiên liệu tối ưu (từ 2.4L/100km) và công nghệ tiên tiến, mang đến trải nghiệm vận hành mượt mà và mạnh mẽ ấn tượng. Động cơ i-Get là một trong những yếu tố quan trọng giúp Vespa tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực xe hai bánh.

Từ ngày 19 tháng 5 năm 2025, tất cả xe Vespa Sprint & Primavera 2025 phân phối chính hãng sẽ được áp dụng chương trình bảo hành lên đến 5 năm. Đây là một trong những ưu đãi hấp dẫn cho khách hàng khi sở hữu những mẫu xe Vespa mới này. Chương trình bảo hành mở rộng này không chỉ thể hiện sự tự tin của nhà sản xuất vào chất lượng sản phẩm mà còn mang đến sự yên tâm cho khách hàng khi lựa chọn Vespa.

Sự kiện triển lãm Vespa tại Trung tâm thương mại Saigon Centre – Takashimaya hứa hẹn sẽ thu hút sự quan tâm của nhiều người yêu mến Vespa và muốn trải nghiệm những công nghệ mới nhất của thương hiệu này. Với sự xuất hiện của các mẫu Vespa Primavera S và Vespa Sprint S2025, cùng với những ưu đãi hấp dẫn, sự kiện này sẽ là một điểm đến không thể bỏ qua cho những ai đam mê xe hai bánh và công nghệ tiên tiến.

Triển lãm nghệ thuật mùi hương do @metascent.vietnam tổ chức đã để lại ấn tượng sâu sắc trong tôi. Sự kiện này không chỉ là một cuộc trưng bày thông thường mà còn là một hành trình khám phá thế giới mùi hương phong phú và đa dạng.

Tại triển lãm, tôi đã có cơ hội chiêm ngưỡng những tác phẩm tranh độc đáo và tinh tế, mỗi tác phẩm đều mang một câu chuyện và cảm xúc riêng. Nhưng điều khiến tôi thực sự ấn tượng là cách mà mỗi mùi hương được kết nối với từng tác phẩm tranh, tạo nên một trải nghiệm đa giác quan khó quên. Mỗi mùi hương như một ký ức, một câu chuyện được khơi gợi và chia sẻ.

Triển lãm nghệ thuật mùi hương này là một sự kiện độc đáo và thú vị, cho phép người tham quan khám phá và trải nghiệm những điều mới mẻ. Tôi đánh giá cao nỗ lực của Metascent trong việc tạo ra một không gian nghệ thuật vừa sáng tạo vừa giàu tính tri giác. Việc kết hợp giữa nghệ thuật thị giác và nghệ thuật mùi hương đã mang lại một trải nghiệm thực sự khó quên cho khách tham quan.

Nếu bạn đang tìm kiếm một trải nghiệm mới mẻ và thú vị, hãy cân nhắc ghé thăm triển lãm này. Triển lãm sẽ tiếp tục diễn ra tại Lotus Gallery quận 7 đến hết ngày 26/7/2025. Đây là cơ hội để bạn khám phá thế giới mùi hương, thưởng thức những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và tạo ra những ký ức mới.

Đừng bỏ lỡ cơ hội tham dự triển lãm nghệ thuật mùi hương này. Với không gian trưng bày tinh tế và những câu chuyện đằng sau mỗi mùi hương, đây chắc chắn sẽ là một trải nghiệm đáng nhớ. Tham gia và khám phá thế giới mùi hương phong phú cùng với Metascent tại Lotus Gallery quận 7 nhé!

Liên hoan phim Star Nhà Ease vừa chính thức khai mạc tại London, Vương quốc Anh, vào tháng 7 này. Sự kiện điện ảnh đặc biệt này không chỉ nhằm tôn vinh di sản điện ảnh phong phú của Việt Nam mà còn đóng vai trò quan trọng như một cầu nối văn hóa giữa cộng đồng người Việt tại Xứ sở Sương mù và quê hương. Đây là sự kiện điện ảnh Việt Nam duy nhất tại Vương quốc Anh và đã bắt đầu mùa thứ hai tại rạp Rich Mix, Shoreditch, London.

Liên hoan phim Star Nhà Ease mùa này đặc biệt tập trung vào thời kỳ Đổi Mới của điện ảnh Việt Nam – một giai đoạn đánh dấu sự chuyển mình và phát triển mạnh mẽ của nền điện ảnh trong nước. Các tác phẩm điện ảnh hiếm có và chưa từng được trình chiếu tại Anh sẽ được giới thiệu, mang đến cơ hội hiếm có cho khán giả được trải nghiệm và khám phá. Điểm nhấn của đêm khai mạc là bộ phim ‘Hát giữa chiều mưa’ (1990) của đạo diễn Trần Phương – một tác phẩm đã nằm trong kho lưu trữ suốt 35 năm, nay được phục hồi và trình chiếu lần đầu tiên tại Vương quốc Anh.

Khán giả có cơ hội đắm chìm trong không gian nghệ thuật đa chiều khi thưởng thức cả âm nhạc đương đại qua video ca nhạc ‘For the Honour’ của rapper Jianbo và màn trình diễn độc đáo của DJ Nammy Wams. Sự kết hợp giữa điện ảnh và âm nhạc sẽ mang đến một trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho người xem.

Theo đạo diễn Tuyết Vân Huỳnh, Star Nhà Ease trở thành liên hoan phim Việt Nam đầu tiên tại Vương quốc Anh khi ra mắt vào năm 2024. Mùa đầu tiên đã thu hút đông đảo khán giả thuộc nhiều lứa tuổi, nhiều người lần đầu tiên được trải nghiệm phim Việt Nam qua góc nhìn của chính người Việt với những tiếng cười, giọt nước mắt và cảm giác gắn bó sâu sắc. Thành công này đã thúc đẩy Star Nhà Ease ra mắt mùa thứ hai, hứa hẹn sẽ tiếp tục mang đến nhiều trải nghiệm đáng nhớ cho khán giả.

Liên hoan sẽ diễn ra từ tháng 7 đến tháng 8/2025 tại ba thành phố lớn: London, Birmingham và Manchester. Chương trình không chỉ giới thiệu các tác phẩm điện ảnh mà còn bao gồm nhạc sống, thơ ca, hội thảo và triển lãm nghệ thuật, nhằm tạo ra một không gian văn hóa đa dạng và phong phú cho cộng đồng người Việt và bạn bè quốc tế.

Bên cạnh ‘Hát giữa chiều mưa,’ khán giả còn được thưởng thức các tác phẩm như ‘Gái nhảy’ (2002), ‘Những đứa trẻ trong sương’ (2021) – phim tài liệu được đề cử Oscar, và ‘Vị Đắng Tình Yêu.’ Những bộ phim này sẽ mang đến cái nhìn sâu sắc về cuộc sống, văn hóa và con người Việt Nam, góp phần tăng cường sự hiểu biết và giao lưu văn hóa giữa các quốc gia.

Triển lãm ‘Rewind and Reframe’ diễn ra từ ngày 3/7 đến 13/8 trưng bày các áp phích phim Việt Nam được tái thiết kế, với phiên bản giới hạn có thể đấu giá trực tuyến đến 31/8. Toàn bộ số tiền thu được sẽ hỗ trợ cho các mùa tiếp theo của Star Nhà Ease, góp phần duy trì và phát triển sự kiện văn hóa quan trọng này.