Hãng thời trang nổi tiếng Dior vừa chính thức giới thiệu Cửa hàng Dior Beauty mới tại Hà Nội, tọa lạc tại số 6 Phan Chu Trinh, Phường Cửa Nam. Đây là cửa hàng mới nhất của Dior tại Việt Nam, hứa hẹn mang đến trải nghiệm mua sắm cao cấp và tinh tế cho khách hàng.

Cửa hàng này sẽ trưng bày bộ sưu tập tinh tuyển từ các sản phẩm nước hoa, trang điểm và chăm sóc da đặc trưng của Dior. Khách hàng có thể khám phá và trải nghiệm các sản phẩm chất lượng cao, từ những dòng nước hoa signature đến các sản phẩm chăm sóc da và trang điểm thượng hạng.

Một trong những điểm nhấn đáng chú ý của Cửa hàng Dior Beauty tại Hà Nội là dòng La Collection Privée Christian Dior – bộ sưu tập nước hoa cao cấp. Bộ sưu tập này lấy cảm hứng từ di sản thời trang và nghệ thuật chế tác nước hoa của Dior, mang đến cho khách hàng những trải nghiệm mùi hương tinh tế và độc đáo.

Về thiết kế, cửa hàng thể hiện vẻ thanh lịch vượt thời gian, tạo nên không gian thư thái và sang trọng cho khách hàng. Phong cách thiết kế tinh tế và hiện đại này hoàn toàn phù hợp với hình ảnh thương hiệu Dior, đồng thời mang đến một không gian mua sắm lý tưởng cho những khách hàng yêu thích phong cách sống xa hoa và tinh tế.

Cửa hàng Dior Beauty mới tại Hà Nội là điểm đến không thể bỏ qua cho những ai yêu thích phong cách sống xa hoa và tinh tế của Dior. Với bộ sưu tập sản phẩm đa dạng và không gian mua sắm sang trọng, cửa hàng này hứa hẹn sẽ mang đến trải nghiệm mua sắm đáng nhớ cho khách hàng.

Thông tin về giờ hoạt động của cửa hàng: Cửa hàng mở cửa từ Thứ Hai đến Chủ Nhật, từ 9:30 sáng đến 10:00 tối. Khách hàng có thể đến thăm cửa hàng và trải nghiệm trực tiếp các sản phẩm cũng như dịch vụ mà Dior mang lại.

Công chúa Diana – biểu tượng thời trang vượt thời gian của hoàng gia Anh, đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng công chúng với phong cách thời trang hoàn hảo của mình. Không chỉ tỏa sáng trong các dịp lễ hội, công chúa Diana còn khiến người dân ngưỡng mộ với phong cách tinh tế trong những ngày hè thông thường.

Mới đây, tạp chí thời trang danh tiếng British Vogue đã vinh danh công chúa Diana trong một bài viết đặc biệt, với tiêu đề ’25 lần Công chúa Diana trở thành biểu tượng poster cho mùa hè’. Bài viết này do nhà báo Alice Cary, chuyên viên viết về xu hướng thời trang và chỉnh sửa mua sắm của tạp chí Vogue, biên soạn. Nội dung bài viết lược lại những khoảnh khắc thời trang đáng nhớ của công chúa Diana trong mùa hè, qua đó cho thấy sự thanh lịch và tinh tế mà bà luôn thể hiện.

Công chúa Diana đã khiến công chúng mê mẩn với vẻ đẹp tự nhiên và phong cách thời trang thanh lịch của mình. Những bộ trang phục mà bà chọn luôn phản ánh tinh thần của mùa hè, từ những chiếc váy nhẹ nhàng, thoáng mát đến những bộ đồ bơi quyến rũ mà vẫn không kém phần tinh tế. Bà được nhiều nhà thiết kế hàng đầu tiếp cận để thiết kế trang phục, và đã không làm họ thất vọng.

Dù đã qua đời nhiều năm, hình ảnh của công chúa Diana vẫn còn được lưu giữ trong lòng công chúng. Phong cách thời trang của bà không chỉ là nguồn cảm hứng cho nhiều người mà còn đang được nhiều thế hệ trẻ noi theo. Những khoảnh khắc thời trang của công chúa Diana trong mùa hè sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ sau, và sự thanh lịch của bà vẫn luôn được ngưỡng mộ. British Vogue đã góp phần tôn vinh vẻ đẹp và phong cách của công chúa Diana thông qua bài viết này, cho thấy ảnh hưởng của bà đối với thời trang vẫn không hề phai nhạt.

Trong xã hội hiện đại, chăm sóc ngoại hình không còn là vấn đề riêng của phái đẹp. Nam giới cũng đang ngày càng quan tâm đến việc giữ gìn và hoàn thiện bản thân, không chỉ để gây ấn tượng với người khác mà còn để tăng cường sự tự tin và bản lĩnh. Tuy nhiên, khái niệm Grooming ở nam giới vẫn còn khá mới mẻ tại Việt Nam và thường bị nhầm lẫn với những định nghĩa tiêu cực.

Diệp Fung, Makeup Artist & Beauty Content Creator, chia sẻ trên Men’s Folio Việt Nam về sự nhầm lẫn định nghĩa Grooming cho nam giới: “Có một số vấn đề xã hội sử dụng từ Grooming chỉ tới mối quan hệ giữa nam giới và trẻ em hoặc đối tượng nhỏ tuổi hơn. Hiện tại, truyền thông xã hội đang rất quan tâm đến vấn đề tình cảm, giới tính cho nên từ ‘Grooming’ được hiểu theo nghĩa đại trà tôi vừa đề cập hơn định nghĩa Grooming trong skincare dành cho nam giới”.

Thông qua cuộc trò chuyện với phái đẹp, Men’s Folio Việt Nam nhận thấy rằng thông qua cuộc trò chuyện với phái đẹp đều ngầm nhận thức về khái niệm grooming dùng mô tả quá trình chăm sóc ngoại hình của nam giới. Mỗi góc nhìn của các nhân vật tham gia phỏng vấn cùng Men’s Folio Việt Nam đều ẩn chứa những thông điệp sâu sắc về chuẩn mực xã hội, định kiến giới dưới nhãn dán mang tên grooming của nam giới.

Tác động tích cực của một ngoại hình chỉn chu và ưa nhìn của nam giới trong mắt phái đẹp luôn để một ấn tượng đặc biệt nhất. Ngoại hình tốt không đến từ việc sở hữu ngũ quan sắc nét mà đến từ cách nam giới luôn muốn hoàn thiện và cải thiện ngoại hình bản thân tốt hơn mỗi ngày. Một người đàn ông biết chăm sóc bản thân, làn da, mái tóc và trang phục gọn gàng không cần cầu kỳ hay phá cách thời trang là bộc lộ rõ nhất về phong cách sống và gu thẩm mỹ của anh ta.

“Nam giới thường xuyên chăm chút kiểu tóc thời trang hoặc cắt tỉa gọn gàng, điều đó rất là thú vị. Có thể là họ vẫn trên con đường tìm kiếm phong cách nào phù hợp nhất cho bản thân, cũng như cách làm họ thấy tự tin nhất”, Mỹ An – Founder Yêu Đời nhận định. Trách nhiệm với ngoại hình còn phản ánh đến khả năng quản lý cuộc sống của nam giới, khi người đàn ông biết được giá trị của sự chỉn chu giúp ích rất nhiều trong sự nghiệp và đời sống cá nhân của họ.

Zee Phạm – Fashion Marketing Executive tại Australia chia sẻ với Men’s Folio Việt Nam rằng: “Một người chỉn chu luôn toát ra một năng lượng rất khác so với người xuề xòa. Bên cạnh đó, mùi hương rất là quan trọng, nếu phần nhìn đã vừa mắt còn thêm mùi hương sẽ rất thu hút. Tùy vào cá tính của từng người sẽ lựa chọn sử dụng sản phẩm có mùi hương đặc trưng. Không nhất thiết phải có mùi hương riêng biệt và độc bản nhưng, nếu có thì sẽ ghi điểm rất nhiều. Mùi hương nước hoa giúp gợi nhớ những kỷ niệm, kí ức về họ”.

Bên cạnh đó, người đàn ông biết grooming chăm sóc bản thân được phái đẹp đánh giá rất cao trong một mối quan hệ tình cảm. Một điều chắc hẳn dễ gây hiểu lầm về “nam giới có nhiều tính nữ” hay “tính nam mềm mại” và “tính nam truyền thống”, khái niệm đó không liên quan đến giới tính hay phong cách sống của quý ông hiện đại.

Phái đẹp cảm thấy tôn trọng, tự hào về hành trình kiên trì chăm sóc bản thân của nam giới, đó cũng là minh chứng cho khả năng chăm sóc và yêu thương dành cho nửa kia. “Tôi rất ấn tượng với những bạn nam có nhiều tính nữ, mọi người sẽ thường hay nhầm lẫn giữa tính nữ và nữ tính nhưng hoàn toàn không phải. Một người đàn ông có nhiều tính nữ hay còn gọi là tính nam mềm mại thì họ càng tâm lý và tinh tế hơn, khả năng nuôi dưỡng và chăm sóc bản thân về tâm hồn và thể chất tốt hơn, cân bằng lại được tính nam của họ. Chính điều này là một điểm cộng rất lớn, không chỉ tôi mà tôi tin những chị em phụ nữ điều ưu ái điều này”, Diệp Fung chia sẻ.

Đồng quan điểm với Diệp Fung, cô nàng Zee Phạm nhìn nhận quá trình chăm sóc bản thân của nam giới rằng: “Tôi thấy điều đó tốt cho bản thân họ, nếu họ như vậy để cho tôi ngắm thì càng tốt. Nếu xuất hiện hình ảnh đó trước mặt người khác thì tôi thấy tốt. Không sao hết! Tôi không nghĩ chải chuốt là đào hoa, tôi thấy tự hào về điều đó. Tôi nghĩ đó là thói quen tốt và nên làm, vì tôi khá thích nếu một người đàn ông nào làm như thế”.

Tuy nhiên, ở khái niệm này chưa thật sự phổ biến ở Việt Nam. Có nhiều lý do khách quan đến từ môi trường sống và định kiến giới, khoảng cách thế hệ dẫn đến sự khó khăn trong việc phổ cập về câu chuyện chăm sóc bản thân của nam giới. Ở thời đại xã hội đã cởi mở và phát triển, nơi mà ngoại hình luôn được đánh giá rất cao từ ánh nhìn đầu tiên trong mắt mọi người, đặc biệt trong mắt người khác giới.

“Tiêu chuẩn nam quyền ảnh hưởng rất nhiều đến tư duy cá nhân của con trai độ tuổi dậy thì và đàn ông đã trưởng thành trong việc grooming. Bên cạnh đó, môi trường và xã hội cũng ảnh hưởng rất lớn, ở một số nơi dù đã được tiếp thu sự tiên tiến của xã hội, được internet hóa, học tập và giao du quốc tế nhưng những người trẻ dưới30 hoặc trên30 tuổi vẫn ảnh hưởng bởi định kiến giới và tiêu chuẩn nam quyền. Đó là quan điểm hình thành từ rất lâu, từ nhiều đời nên dù nam giới có nhận thức về grooming thì họ vẫn bị ngại và không dám thể hiện nhu cầu làm đẹp, chăm sóc bản thân. Đây là một quá trình dài để xóa bỏ định kiến lẫn xóa bỏ tâm lý e dè dành cho nam giới”, Diệp Fung chia sẻ thêm.

Để grooming được hiểu đúng và hiểu sâu, phái đẹp cũng tin rằng cần có những chiến dịch và chương trình đề cập đến cách thức sử dụng các sản phẩm chăm sóc da cho nam giới và truyền bá đúng đắn về lợi ích của quy trình giữ gìn cơ thể nam giới trong giai đoạn dậy thì và thời điểm trưởng thành.

Tựu chung lại, nam giới biết chăm sóc bản thân luôn tạo ấn tượng sâu sắc với phái nữ và hơn hết phụ nữ quan tâm không phải là một quý ông lịch thiệp như Phương Tây hoặc quý ông lãng tử theo kiểu Hàn Quốc, mà điều đọng lại trong tâm trí của họ là cách thức chăm sóc phù hợp để tôn vinh nét đẹp riêng, một phong cách sống hiện đại và gu thẩm mỹ tốt của người đàn ông hiện đại, tự tin đầy bản lĩnh.

Phong cách trang điểm cổ điển từ thập kỷ 70 đang trở thành xu hướng mới trong lĩnh vực mỹ trang. Các ngôi sao và người có ảnh hưởng trên mạng xã hội đang tìm kiếm những phong cách trang điểm kinh điển từ thập kỷ 70 để làm mới diện mạo của mình. Một trong những chuyên gia trang điểm hàng đầu tại New York, Carolina Gonzalez, đã chia sẻ bí quyết để tạo nên một phong cách trang điểm cổ điển với cảm hứng từ thập kỷ 70.

Gonzalez, người đã từng trang điểm cho các ngôi sao như Sabrina Carpenter và Gigi Hadid, cho biết rằng cô thường lấy cảm hứng từ quá khứ để tạo ra những phong cách trang điểm mới. Cô cho rằng phong cách trang điểm của thập kỷ 70 có một sức hút đặc biệt, với các đặc trưng như má hồng nhẹ, môi bóng và mắt tinh tế.

Để tạo nên một phong cách trang điểm cổ điển với cảm hứng từ thập kỷ 70, Gonzalez bắt đầu bằng cách sử dụng kem nền Armani’s Luminous Silk Foundation để tạo ra một làn da tự nhiên và mịn màng. Cô cũng sử dụng kem che khuyết điểm để che đi các khuyết điểm trên khuôn mặt.

Tiếp theo, Gonzalez sử dụng son môi matte để tạo ra một hiệu ứng contour nhẹ trên môi, tạo ra một phong cách trang điểm đặc trưng của thập kỷ 70. Cô cũng sử dụng phấn má hồng để tạo ra một màu má hồng nhẹ và tự nhiên.

Về phần mắt, Gonzalez sử dụng phấn mắt dạng lỏng để tạo ra một màu mắt tinh tế và tự nhiên. Cô cũng sử dụng mascara để tạo ra những lông mi dài và dày.

Cuối cùng, Gonzalez hoàn thiện phong cách trang điểm của mình bằng cách sử dụng phấn highlight để tạo ra một hiệu ứng ánh sáng tự nhiên trên khuôn mặt.

Để chuyển đổi phong cách trang điểm này thành một phong cách trang điểm đêm, Gonzalez thêm một lớp phấn mắt glitter và một màu son môi đậm. Cô cũng sử dụng phấn má hồng để tạo ra một màu má hồng sáng và rạng rỡ.

Phong cách trang điểm cổ điển với cảm hứng từ thập kỷ 70 đang trở thành một xu hướng mới trong làng mỹ trang. Với các bí quyết từ Carolina Gonzalez, bạn có thể tạo ra một phong cách trang điểm độc đáo và tinh tế.

Trường hợp của nhà thiết kế thời trang Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy đã gây shock trong dư luận. Từng là một trong những tên tuổi lớn của làng thời trang Việt, với chỗ đứng cả trong nước lẫn quốc tế, hình ảnh của anh gắn liền với sự chỉn chu và đẳng cấp, nhưng nay đã sụp đổ. Sự việc này một lần nữa đặt ra câu hỏi về vấn đề ngày càng nhiều nghệ sĩ sa ngã vì chất cấm.

Nguyễn Công Trí là cái tên gắn liền với nhiều dấu mốc đáng nhớ trong hành trình phát triển của thời trang Việt. Anh từng tốt nghiệp Trường ĐH Kiến trúc TP.HCM, bắt đầu sự nghiệp từ việc thiết kế bìa băng đĩa rồi chuyển sang thiết kế thời trang chuyên nghiệp dưới sự hướng dẫn của nhà thiết kế Minh Hạnh. Anh là người đầu tiên của Việt Nam được Hiệp hội Thời trang châu Á trao danh hiệu ‘Nhà thiết kế cao cấp châu Á’. Các bộ sưu tập của anh từng xuất hiện tại nhiều Tuần lễ thời trang danh tiếng như Tokyo, New York, London và Vietnam Fashion Week. Tính đến nay, hơn 100 nữ nghệ sĩ quốc tế đã chọn mặc trang phục của Nguyễn Công Trí khi xuất hiện tại các sự kiện lớn, lễ trao giải, bìa tạp chí, MV ca nhạc… Trong nước, anh còn được biết đến với khả năng quy tụ nhiều nghệ sĩ tên tuổi trong các show diễn, điều không dễ làm kể cả với những tên tuổi lão làng.

Tuy nhiên, đây không phải là trường hợp cá biệt. Trước Nguyễn Công Trí đã có không ít nghệ sĩ và người nổi tiếng từng dính vào ma túy và phải đối mặt với hậu quả nặng nề. Ca sĩ Chi Dân và người mẫu Andrea Aybar cũng bị bắt vì hành vi tàng trữ và tổ chức sử dụng ma túy. Cả hai sau đó thừa nhận hành vi, đồng thời gửi lời xin lỗi đến khán giả và khuyên người trẻ không nên thử dùng ma túy. Những trường hợp này cho thấy rằng, việc sa ngã vì chất cấm không chỉ xảy ra với một số ít nghệ sĩ mà đã trở thành một vấn đề nhức nhối trong giới giải trí.

Nghệ sĩ là những người sống trong môi trường có nhiều áp lực, thường xuyên phải đối mặt với sự soi xét cũng như kỳ vọng từ công chúng và đồng nghiệp. Có người vì tò mò, bạn bè lôi kéo, thậm chí vì mưu sinh…, nhưng đó không thể là lý do để biện minh cho việc mua bán, tàng trữ, sử dụng chất cấm. Mỗi nghệ sĩ khi bước vào nghề đều hiểu rằng danh tiếng đi kèm với trách nhiệm, trách nhiệm với khán giả, với nghề nghiệp và với chính cuộc đời mình. Ma túy có thể đến rất nhanh chỉ sau một lần thử, nhưng hệ lụy của nó thì kéo dài, có khi không còn đường để quay đầu.

Sự việc liên tiếp xảy ra trong giới giải trí những năm gần đây là hồi chuông cảnh báo về một thực trạng nhức nhối, chỉ cần một vài cá nhân trượt ngã cũng đủ làm sứt mẻ hình ảnh của cả cộng đồng nghệ sĩ. Không ít khán giả đã phải đặt ra câu hỏi, liệu có một ‘danh sách đen’ nghệ sĩ Việt dính dáng đến ma túy mà công chúng vẫn chưa biết? Khi người nghệ sĩ đánh mất ranh giới đạo đức và pháp luật, họ không chỉ tự gạch tên mình khỏi sân khấu mà còn vô tình kéo lùi cả hình ảnh của giới làm nghệ thuật. Và khi ánh đèn sân khấu tắt, tiếng vỗ tay không còn, điều duy nhất còn lại chỉ là sự tiếc nuối từ người trong cuộc và từ cả khán giả từng yêu mến họ.

Trong bối cảnh này, giới nghệ sĩ cần phải tự nhìn nhận và đánh giá lại chính mình, cũng như cần có những biện pháp thiết thực để ngăn chặn và hỗ trợ những người đang sa ngã vì chất cấm. Đồng thời, công chúng cũng cần có cái nhìn khách quan và khôngตัดสิน một nghệ sĩ chỉ bởi một sai lầm, mà nên xem xét toàn diện về sự nghiệp và đóng góp của họ. Để lại ánh sáng cho những người nghệ sĩ đã sa ngã là điều cần thiết, nhưng quan trọng hơn là cần phải có những nỗ lực cụ thể để ngăn chặn điều này xảy ra trong tương lai.

Trang phục trong MV ‘Jump’ của BLACKPINK đã thể hiện một hướng tiếp cận hình ảnh mới mẻ, dứt khoát và mạnh mẽ. Trong dòng nhạc dồn dập và vũ đạo đầy năng lượng, trang phục trở thành yếu tố bổ trợ quan trọng, giúp thể hiện cá tính của từng thành viên. Các thiết kế mang điểm nhấn riêng, từ corset cứng cáp, bốt xanh nổi bật, áo khoác phồng có cấu trúc đến váy mini được làm từ chất liệu không phổ biến.

Mỗi bộ trang phục là kết quả của sự phối hợp giữa stylist và nhà thiết kế trẻ. Các nhà thiết kế trẻ như Samuel Lewis, Ella Douglas, Bent Kahina và Sevali đã tạo nên tiếng nói riêng trong ngành thời trang. Samuel Lewis biến corset thành cấu trúc ma mị, trong khi Ella Douglas tạo ra đôi boots xanh dương với tinh thần thiết kế riêng biệt. Bent Kahina mang đến chiếc áo khoác phồng với cầu vai xử lý dứt khoát, còn Sevali tạo ra chiếc váy mini từ vật liệu thô.

Các thiết kế này không chỉ thể hiện phong cách của từng thành viên BLACKPINK mà còn góp phần tạo nên một hình ảnh mới mẻ và mạnh mẽ cho nhóm. Sự kết hợp giữa các nhà thiết kế trẻ và stylist đã giúp tạo ra một MV ‘Jump’ ấn tượng và đáng nhớ. MV https://www.youtube.com/watch?v=E1s_akqGbDQ của BLACKPINK đã cho thấy sự đầu tư kỹ lưỡng trong từng chi tiết, từ trang phục đến vũ đạo và âm nhạc.

Nhóm đã thể hiện sự tự tin và phong cách riêng, giúp họ trở thành một trong những nhóm nhạc hàng đầu hiện nay. Các nhà thiết kế trẻ như Samuel Lewis, Ella Douglas, Bent Kahina và Sevali đã thể hiện tài năng và phong cách riêng trong các thiết kế của mình. Họ đã giúp tạo nên một hình ảnh mới mẻ và mạnh mẽ cho BLACKPINK trong MV ‘Jump’.

Sự thành công của MV ‘Jump’ không chỉ đến từ âm nhạc và vũ đạo mà còn từ sự đầu tư kỹ lưỡng trong từng chi tiết trang phục. Các nhà thiết kế trẻ đã giúp tạo nên một hình ảnh ấn tượng và đáng nhớ cho nhóm. Thông qua MV này, BLACKPINK đã chứng minh rằng sự kết hợp giữa thời trang và âm nhạc có thể tạo ra một tác phẩm ấn tượng và đáng nhớ.

Jisoo, thành viên của nhóm nhạc BLACKPINK, đã trở thành một trong những ngôi sao K-pop may mắn nhận được sự ưu ái từ nhà mốt Dior. Trong những cột mốc quan trọng của sự nghiệp cô, Dior đã dành tặng Jisoo những thiết kế biểu diễn custom độc đáo, thể hiện sự quan tâm và đánh giá cao của nhà mốt này đối với nữ thần tượng.

Thiết kế đầu tiên do Maria Grazia Chiuri, cựu giám đốc sáng tạo của Dior, thực hiện cho Jisoo đã được ra mắt trong đêm diễn encore tại Hàn Quốc, đánh dấu sự kết thúc của chuyến lưu diễn thế giới BORN PINK. Bộ trang phục này đã phá vỡ kỷ lục và thể hiện sự giải phóng phái đẹp thông qua thiết kế thông minh và nhẹ nhàng. Chiếc váy voan mỏng và xòe rộng không đặt ra bất kỳ thử thách nào khi Jisoo thực hiện vũ đạo, thể hiện sự công năng và tinh tế trong thiết kế của Maria Grazia Chiuri.

Sau đó, Jonathan Anderson, người kế nhiệm Maria Grazia Chiuri, cũng đã tạo ra một thiết kế custom cho Jisoo khi cô tái hợp với BLACKPINK để khởi động DEADLINE World Tour. Thiết kế này thể hiện phong cách mới của Dior dưới thời Jonathan Anderson, với sự kết hợp giữa sắc màu tươi mới, cấu trúc điêu khắc và phom dáng hình khối thổi phồng. Chiếc váy hồng với áo quây xếp nếp bất đối xứng và chân váy đắp chéo đã làm nổi bật vẻ trẻ trung của Jisoo trên sân khấu.

Có thể thấy, Jisoo đã nhận được sự đãi ngộ lớn từ Dior do cô là một trong những ngôi sao K-pop hàng đầu, với sự nghiệp solo và nhóm nhạc thành công. Cô cũng thể hiện được sự tinh tế và phong cách khi diện những thiết kế custom của Dior, giúp nhà mốt này tăng cường hình ảnh và thương hiệu. Qua những thiết kế này, Dior đã thể hiện sự quan tâm và đầu tư vào Jisoo, một trong những đại sứ thương hiệu quan trọng của họ.

Với những thiết kế độc đáo và đẳng cấp, Jisoo đã tiếp tục khẳng định vị trí của mình trong thế giới thời trang cao cấp. Sự hợp tác giữa Jisoo và Dior không chỉ mang lại lợi ích cho cả hai phía mà còn góp phần thúc đẩy sự phát triển của K-pop và thời trang cao cấp trên toàn cầu.

Không chỉ dừng lại ở đó, sự quan tâm của Dior đối với Jisoo cũng thể hiện sự thay đổi trong chiến lược marketing của họ. Thay vì chỉ tập trung vào các ngôi sao điện ảnh hay người mẫu truyền thống, Dior đã mở rộng sang lĩnh vực K-pop, một trong những ngành giải trí đang phát triển nhanh chóng trên toàn cầu.

Nhìn chung, sự kết hợp giữa Jisoo và Dior đã mang lại nhiều thành công và góp phần thúc đẩy sự phát triển của cả hai phía. Với những thiết kế độc đáo và đẳng cấp, Jisoo đã trở thành một trong những ngôi sao K-pop hàng đầu và là đại sứ thương hiệu quan trọng của Dior.

Trong thế giới thời trang Việt Nam, hai cái tên nổi bật là Sơn Tùng M-TP và HIEUTHUHAI đã tạo nên những dấu ấn riêng biệt. Sơn Tùng M-TP được xem là một biểu tượng thời trang bền vững với gu thời trang cá tính và đậm chất runway. Trong khi đó, HIEUTHUHAI đang dẫn đầu xu hướng streetwear pha luxury và đã tạo được ấn tượng tại Paris Fashion Week.

HIEUTHUHAI, gương mặt trẻ đầy tiềm năng, đã được thương hiệu quốc tế mời dự Paris Fashion Week, một bước tiến lớn trong sự nghiệp của anh. Xuất hiện ở hàng ghế đầu, diện trang phục phiên bản giới hạn và được truyền thông quốc tế chú ý, HIEUTHUHAI đã ghi dấu ấn trong lần đầu đến kinh đô thời trang. Tuy nhiên, yếu tố thời trang của anh vẫn còn gây tranh cãi do phong cách đời thường vẫn xoay quanh local brand và hình ảnh sân khấu thiếu nhất quán.

Mặc dù sở hữu tiềm năng lớn và ảnh hưởng mạnh mẽ trên mạng xã hội, HIEUTHUHAI vẫn cần bước ra khỏi vùng an toàn để xứng tầm với vị trí của một biểu tượng phong cách. Thời trang xa xỉ có thể đang đón chờ anh, nhưng liệu chiếc áo đó đã thật sự vừa vặn?

Sơn Tùng M-TP, với thần thái đĩnh đạc và ngạo nghễ, đã giữ vững phong độ và liên tục bứt phá trong lĩnh vực thời trang. Anh là một trong số rất ít sao nam Việt từng thiết lập mối quan hệ chính thức với nhà mốt Gucci và được Vogue Hong Kong vinh danh trong danh sách sao châu Á mặc đẹp nhất mùa Cruise2024.

Sơn Tùng không chỉ biết mặc đẹp, mà còn khiến từng khung hình, từng bộ outfit trở thành tuyên ngôn phong cách. Trang cá nhân của anh như một portfolio thời trang chỉn chu, đồng hành cùng loạt thương hiệu xa xỉ từ Gucci, LV đến Nike. Sự hiện diện của Tùng tại các sự kiện quốc tế vẫn luôn là tâm điểm truyền thông.

Gần đây, Sơn Tùng còn cho thấy một mặt mới: gần gũi, hài hước hơn nhưng không kém phần “chịu chơi”. Từ ném áo lông ở chợ Đà Lạt đến tặng mũ và sơ mi Louis Vuitton cho fan, Sơn Tùng luôn biết cách giữ độ nóng hình ảnh bằng loạt bài đăng đậm chất lifestyle xa xỉ nhưng vẫn đầy cảm hứng.

Ở thời điểm hiện tại, thời trang đã vượt khỏi vai trò phụ trợ – nó trở thành “sân khấu” mới, nơi Sơn Tùng tiếp tục duy trì ánh hào quang của mình một cách bền vững và đầy bản lĩnh.

Vậy HIEUTHUHAI có thể “soán ngôi” Sơn Tùng ở lĩnh vực thời trang? HIEUTHUHAI đã đi được nửa chặng đường khó nhất, đó là sở hữu sức ảnh hưởng, thứ quyền lực mềm mà mọi thương hiệu đều khao khát. Nhưng để tiến xa như Sơn Tùng M-TP, anh cần định hình cá tính thời trang rõ nét hơn, giống cách anh từng tạo dấu ấn mạnh mẽ trong âm nhạc.

Còn với Sơn Tùng, ngôi vương thời trang vẫn thuộc về anh – một cách tự nhiên và bền vững. Dù tương lai có thể thiếu những cú nổ lớn, thì hình ảnh gắn liền với thời trang như một bản sắc khiến anh luôn là hình mẫu lý tưởng cho thế hệ sau, và chưa khi nào ngừng được khán giả gọi tên.

Sheiryn Aisiqa Sinclair, một biểu tượng thời trang hàng đầu tại Singapore, đã tạo nên sự cuốn hút với công chúng không chỉ bởi phong cách sống thượng hạng mà còn là một người mẹ tận tâm với hai con. Thông qua những chia sẻ về cuộc sống xa hoa và phong cách sống tinh tế trên mạng xã hội, từ các kỳ nghỉ tại những địa điểm xa hoa đến việc tham dự các sự kiện thời trang hàng đầu, không có gì ngạc nhiên khi công chúng muốn khám phá thêm về cuộc sống của cô.

Tạp chí Vogue Singapore đã có cơ hội ngồi xuống với nữ biểu tượng thời trang này để khám phá những bí mật đằng sau thói quen làm đẹp của cô, từ những sản phẩm chăm sóc da yêu thích đến phong cách trang điểm mà cô tin tưởng. Khi được hỏi về ba sản phẩm trang điểm không thể thiếu khi cô đơn độc trên đảo, Sheiryn đã tiết lộ những món đồ không thể thiếu trong quy trình làm đẹp của mình.

Trước hết, Sheiryn nhấn mạnh đến tầm quan trọng của kem dưỡng ẩm có màu từ Laura Mercier, với chỉ số bảo vệ SPF30 PA+++, màu sắc tự nhiên 2W1. Tiếp theo là sản phẩm son môi và má hồng Chanel N°1 De Chanel Lip and Cheek Balm màu Healthy Pink, cùng với đó là son bóng Bareness Skin Plump Screen SPF Gloss màu Pulse.

Một trong những bí quyết chăm sóc da giúp thay đổi cuộc sống của Sheiryn là thói quen chườm đá lạnh lên mặt trước khi bắt đầu bất kỳ quy trình làm đẹp nào. Sheiryn tin rằng nó giúp giảm sưng mặt tức thì.

Về xu hướng làm móng hiện tại mà cô mê mẩn, Sheiryn cho biết cô thích làm móng với màu sơn milky sheer. Phong cách này mang đến sự tinh tế, vượt thời gian và phù hợp với tất cả mọi người.

Một phong cách tóc mà cô luôn muốn thử nhưng chưa thực hiện là拥有 rẽ ngôi giữa, mẫu tóc lãng mạn, có khung mặt và đôi chút rủi ro. Cô rất thích ý tưởng này và hy vọng sẽ sớm thực hiện được.

Phương pháp chăm sóc da ưa thích của Sheiryn là facial dẫn lưu lymph giúp định hình, giải độc và tái tạo làn da một cách thỏa mãn.

Nước hoa yêu thích của cô là Maison Francis Kurkdjian’s Gentle Fluidity Gold Edition, mang đến cảm giác sang trọng với một chút huyền bí.

Một sản phẩm chăm sóc da ít được biết đến là Pond’s Cold Cream, giúp loại bỏ hoàn toàn dấu vết trang điểm và bụi bẩn mà không làm tổn thương da. Một biểu tượng khiêm tốn.

Bước chăm sóc da không thể thiếu trong quy trình của cô là làm sạch kép. Mẹo này Sheiryn học được từ Victoria Beckham và nó đã thay đổi tất cả. Da không thể tỏa sáng nếu không được thật sạch.

Một phong cách trang điểm mà cô liên tục áp dụng là màu mắt taupe mềm với đường kẻ mắt nâu bị lem. Phong cách này trông như thể cô đã cố gắng trang điểm kỹ càng nhưng không đến mức quá lòe.

Bài hát định hình phong cách trang điểm của cô là ‘Wicked Game’ của Chris Isaak. Bài hát này mang đến cảm giác huyền bí, gợi cảm và như cảnh quay vào giờ hoàng hôn với đường kẻ mắt mờ.

Lời khuyên làm đẹp mà cô đồng tình là quy trình làm đẹp tốt nhất bắt đầu bằng việc đối xử tử tế với bản thân.

LIBÉ – Một thương hiệu thời trang nội địa Việt Nam, đã và đang tồn tại, phát triển trong suốt 12 năm qua. Tuy nhiên, gần đây, thương hiệu này đang phải đối mặt với những phản ứng tiêu cực từ cộng đồng mạng về loạt ảnh lookbook mới nhất của họ.

LIBÉ đã chọn concept Y2K và phong cách effortless chic cho loạt ảnh lookbook mới, với mục tiêu thể hiện một hình ảnh mới, hiện đại và thời thượng. Tuy nhiên, có vẻ như nỗ lực này chưa đạt được hiệu quả như mong đợi, khi nhiều người nhận xét rằng thẩm mỹ của thương hiệu này đã gây thất vọng.

Trên Threads, một mạng xã hội đang được ưa chuộng, loạt ảnh lookbook mới của LIBÉ đã gây ra một cuộc tranh cãi nóng. Nhiều người cho rằng LIBÉ đang cố gắng hướng đến hình ảnh quốc tế, nhưng chưa thực sự làm tới, dẫn đến một thành phẩm bị đánh giá là hời hợt, thiếu tinh tế. Những bình luận tiêu cực này không chỉ dừng lại ở việc nhận xét theo cảm nhận cá nhân, mà còn có những phân tích, nhìn nhận theo hướng chuyên môn.

Trước đây, LIBÉ từng được biết đến với danh tiếng và tệp khách hàng trung thành. Tuy nhiên, hiện tại, thương hiệu này đang phải đối mặt với những thách thức mới. Không chỉ vấn đề lookbook, chất lượng sản phẩm của LIBÉ cũng đang bị bàn tán trên mạng. Một số người cho rằng chất lượng sản phẩm của LIBÉ đã đi xuống thấy rõ so với thời kỳ đỉnh cao cách đây 7-8 năm trước.

Nhà sáng lập của LIBÉ, người đã bắt đầu thương hiệu này từ nhu cầu ăn mặc của bản thân, vẫn chưa đưa ra phản hồi chính thức về những vấn đề này. Tuy nhiên, LIBÉ vẫn đang cố gắng để giữ vững vị trí của mình trong thị trường thời trang trong nước. Liệu rằng LIBÉ có thể vượt qua được những thách thức này và lấy lại được niềm tin của khách hàng hay không? Chỉ thời gian mới có thể trả lời.

Điều quan trọng là LIBÉ cần lắng nghe những phản hồi từ khách hàng và cố gắng cải thiện để không bị tụt hậu trong thị trường thời trang cạnh tranh.
Threads
là một kênh mà khách hàng có thể cập nhật những thông tin mới nhất về thương hiệu này.

Đã gần 20 năm trôi qua kể từ khi bộ phim ‘The Devil Wears Prada’ ra mắt công chúng, và nữ diễn viên Anne Hathaway vẫn tiếp tục khiến khán giả trầm trồ với vẻ đẹp không thay đổi của mình trong phần 2 của bộ phim.

Trước đó, vào năm 2006, ‘The Devil Wears Prada’ đã giúp Anne Hathaway, khi đó mới 23 tuổi, trở thành biểu tượng mới của thời trang màn ảnh với vai diễn Andrea Sachs. Chiều ngày 10 tháng 7 năm 2025, thông tin về phần 2 của bộ phim lan truyền rộng rãi, và công chúng không khỏi choáng ngợp trước diện mạo trẻ trung gần như không thay đổi của Anne Hathaway, nay đã 42 tuổi.

Hình ảnh của Anne Hathaway trong phim ‘The Devil Wears Prada’ phần 1 và phần 2 dường như không có nhiều khác biệt. Mái tóc nâu sẫm, làn da căng bóng, vóc dáng thanh mảnh cùng khí chất thời thượng khiến nhiều người nghi ngờ liệu cô có hề bị thời gian mài mòn nhan sắc hay không.

Khi loạt ảnh hậu trường phần 2 của ‘The Devil Wears Prada’ được công bố, các diễn đàn quốc tế sục sôi với hàng loạt bình luận về nhan sắc của Anne Hathaway. Nữ diễn viên từng chia sẻ về bí quyết giữ gìn nhan sắc của mình trong một cuộc phỏng vấn với People Magazine. Cô tiết lộ không theo đuổi sự hoàn hảo, lắng nghe cơ thể và tâm hồn, tập thể dục, ăn uống điều độ, tránh rượu và cố gắng ngủ đủ giấc.

Bên cạnh đó, Anne Hathaway cũng trung thành với yoga, thiền định và một chế độ ăn giàu rau củ. Cô là một trong số ít ngôi sao Hollywood nói không với dao kéo. Những bí quyết này đã giúp cô duy trì được vẻ đẹp tự nhiên và trẻ trung qua thời gian.

Phần 2 của ‘The Devil Wears Prada’ sẽ xoay quanh mối quan hệ phức tạp giữa Andrea và Miranda Priestly, hứa hẹn nhiều sự bất ngờ cho khán giả. Sự xuất hiện của các xu hướng mới như mạng xã hội, AI và văn hóa ‘hủy bỏ’ khiến bộ phim trở nên thời sự và gần gũi hơn.

Bộ phim dự kiến ra mắt vào đầu năm 2026, đúng dịp kỷ niệm 20 năm phần 1. Khán giả trên toàn thế giới đang háo hức chờ đợi sự trở lại của bộ phim này và cách Anne Hathaway sẽ tiếp tục thể hiện vai diễn biểu tượng của mình.

Cắt bob blunt đang trở thành một trong những xu hướng làm tóc được ưa chuộng hiện nay. Với đặc trưng là kiểu tóc ngắn, thẳng và sắc nét, phong cách này đã trở thành biểu tượng của sự phong cách và hiện đại. Không chỉ dừng lại ở đó, nhiều ngôi sao và người có ảnh hưởng trên mạng xã hội đã chọn kiểu tóc này làm phong cách riêng của mình, bao gồm các cái tên nổi tiếng như Gigi Hadid, Selena Gomez và Rihanna.

Trước khi quyết định cắt tóc bob blunt, bạn cần xem xét kỹ lưỡng để đảm bảo rằng phong cách này thực sự phù hợp với bạn. Đầu tiên, bạn cần xác định xem kiểu tóc này có phù hợp với hình dạng khuôn mặt và phong cách sống của mình hay không. Bên cạnh đó, việc chăm sóc tóc sau khi cắt cũng là một yếu tố quan trọng mà bạn cần xem xét.

Theo định nghĩa, tóc bob blunt là kiểu tóc ngắn, thường ở mức trên vai, với đường cắt thẳng và sắc nét. Joel Goncalves, nhà tạo mẫu hàng đầu tại Nicola Clarke x John Frieda, cho biết: “Có nhiều cách giải thích về tóc bob blunt, nhưng nó liên quan đến việc cắt tóc theo đường thẳng xung quanh đầu.” Để có được kiểu tóc phù hợp, bạn nên đến salon và thảo luận với nhà tạo mẫu về độ dài và hình dạng của tóc.

Khi quyết định cắt tóc bob blunt, điều quan trọng là phải xem xét hình dạng khuôn mặt của bạn. Catherine Ho, chuyên gia tạo mẫu tại Hersheson Belgravia, đưa ra lời khuyên: “Đối với khuôn mặt vuông hoặc rộng, tôi khuyên bạn nên chọn độ dài ở vai, vì nó giúp kéo dài khuôn mặt, trong khi khuôn mặt trái tim hoặc oval có thể chọn cắt ở cằm hoặc giữa cổ”. Bằng cách này, bạn có thể tìm được kiểu tóc bob blunt phù hợp và tôn lên những đường nét trên khuôn mặt.

Về cách chăm sóc và tạo kiểu, có nhiều cách để tạo kiểu cho tóc bob blunt. Bạn có thể để tóc khô tự nhiên hoặc sử dụng các công cụ tạo kiểu như máy sấy tóc hoặc máy uốn tóc. Joel Goncalves khuyên rằng: “Tốt nhất là sử dụng dầu gội làm mịn tóc, bất kể loại tóc hoặc kiểu tóc bạn muốn.” Bằng cách sử dụng các sản phẩm chăm sóc tóc phù hợp, bạn có thể giữ cho tóc luôn khỏe mạnh và suôn mượt.

Một số kiểu tóc bob blunt phổ biến bao gồm kiểu tóc ngắn đến cằm, kiểu tóc cong nhẹ và kiểu tóc duỗi thẳng. Các ngôi sao như Carey Mulligan, Kelly Rowland và Lily Aldridge đã thể hiện phong cách này một cách xuất sắc. Bạn có thể tham khảo các phong cách này và thảo luận với nhà tạo mẫu để tìm được kiểu tóc phù hợp với mình.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang tiên phong trong một cuộc cách mạng thời trang đầy màu sắc và đa dạng, phá vỡ mọi rào cản của phong cách truyền thống và định kiến giới tính. Khi dạo bước trên đường phố, sự thay đổi trong phong cách của giới trẻ ngày nay so với trước đây là vô cùng đáng kể. Các chàng trai trẻ tuổi đang tự tin thể hiện phong cách androgynous với sự kết hợp của các phụ kiện như nhẫn, bông tai, vòng tay, mặt dây chuyền và thậm chí balô với màu sắc sặc sỡ. Phong cách này, chỉ một thập kỷ trước, từng bị xem là không phù hợp với nam giới.

Các cô gái trẻ hiện nay cũng thể hiện sự cởi mở và tự do trong việc khám phá các phong cách thẩm mỹ khác nhau. Thế hệ Z không chỉ lấy cảm hứng từ các ngôi sao điện ảnh Bollywood hay người mẫu tại Bangladesh, mà còn bị ảnh hưởng bởi các influencers trên mạng xã hội, các vlogger trang điểm và những người bán hàng trực tuyến. Sự đa dạng trong phong cách và cách thể hiện bản thân thông qua thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày.

Thời trang tại Bangladesh đã trải qua nhiều giai đoạn phát triển, từ phong cách salwar kameez truyền thống với ảnh hưởng từ Bollywood đến phong cách casual phương Tây sau những năm 1990. Tuy nhiên, làn sóng thay đổi hiện tại có vẻ khác biệt và mang tính cách mạng hơn, không bị chi phối bởi mùa vụ hay các catalogue thời trang truyền thống. Thế hệ Z đang dẫn đầu cuộc cách mạng thời trang nhanh, lấy cảm hứng từ các mạng xã hội như TikTok, Pinterest và Instagram.

Xu hướng thời trang hiện tại không chỉ đơn thuần là về phong cách mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn trong cuộc sống. Sự trở lại của áo sơ mi Cuba là một ví dụ điển hình. Loại áo sơ mi này đã được các influencers trên toàn cầu yêu thích và đã trở thành một phần của phong cách đường phố tại Bangladesh. Các chàng trai trẻ tuổi đang kết hợp áo sơ mi này với quần ngắn, dép và thậm chí lungis, tạo nên một phong cách độc đáo và phá cách.

Không chỉ có sự thay đổi trong phong cách thời trang, mà còn có sự thay đổi trong cách tiếp cận thời trang. Thế hệ Z đang tìm kiếm sự tự do trong việc lựa chọn và thể hiện bản thân thông qua thời trang. Thời trang không còn là một vấn đề của giới tính hay truyền thống, mà là về sự tự do biểu đạt và khẳng định bản thân.

Các cô gái trẻ hiện nay đang ưa chuộng các phong cách hyperfeminine hay tomboyish, trong khi các chàng trai trẻ tuổi đang thử nghiệm với các phong cách androgynous. Sự đa dạng trong phong cách thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày tại Bangladesh. Thế hệ Z tại đây đang chứng minh rằng thời trang không chỉ là về phong cách, mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn trong cuộc sống hàng ngày.

Nụ cười của Carolyn Bessette-Kennedy, biểu tượng thời trang và là người vợ của cố Tổng thống Mỹ John F. Kennedy Jr, vẫn đang được tái hiện trên màn ảnh nhỏ. Mới đây, diễn viên Sarah Pidgeon đã được phát hiện đang quay cảnh cho bộ phim mới, do Ryan Murphy đạo diễn, trong đó cô thủ vai Carolyn Bessette-Kennedy. Bộ phim đang thu hút sự chú ý của công chúng với những hình ảnh và chi tiết về phong cách của nhân vật chính.

Trong một bức ảnh được chia sẻ, Sarah Pidgeon xuất hiện với trang phục đen kín đáo, tái hiện phong cách đường phố đơn giản nhưng thanh lịch của Carolyn Bessette-Kennedy. Với mái tóc vàng sóng và phong cách tự nhiên, Pidgeon dường như đã bắt gặp tinh thần của người mà cô đang thủ vai. Phong cách này của cô đã thu hút sự chú ý của nhiều fan và giới chuyên gia thời trang.

Carolyn Bessette-Kennedy từ lâu đã được biết đến với phong cách thời trang tinh tế và đơn giản nhưng vẫn đầy cuốn hút. Cô đã trở thành biểu tượng cho phong cách ‘tiền cũ’ của Mỹ, với những bộ trang phục thường ngày nhưng vẫn rất sang trọng. Hình ảnh của cô đã được nhiều người hâm mộ và các nhà thiết kế thời trang trên toàn thế giới noi theo.

Không chỉ Sarah Pidgeon, nhiều ngôi sao Hollywood khác cũng đang ưa chuộng phong cách tóc sóng tự nhiên. Gần đây, nữ diễn viên Katie Holmes đã xuất hiện với mái tóc sóng khi đang quay một bộ phim ở New York, trong khi Keira Knightley cũng đã thể hiện phong cách tương tự tại sự kiện Bal d’Ete ở Paris vào đầu tháng 7.

Mặc dù có thể trông tự nhiên, nhưng việc tạo ra mái tóc sóng đẹp không phải là điều dễ dàng, đặc biệt nếu bạn không có tóc sóng tự nhiên. Tuy nhiên, có nhiều bí quyết và sản phẩm có thể giúp bạn đạt được phong cách tóc mà mình mong muốn.

Công an TP.HCM đang củng cố hồ sơ để xử lý một đường dây mua bán và tổ chức sử dụng ma túy liên quan đến nhà thiết kế nổi tiếng Nguyễn Công Trí. Vào ngày 12/6, Phòng Cảnh sát Điều tra Tội phạm về Ma túy Công an TP.HCM đã tiến hành kiểm tra một căn nhà trên đường Lạc Long Quân và bắt quả tang Nguyễn Quốc Trung có hành vi tàng trữ và mua bán cần sa, cocain.

Nguyễn Quốc Trung khai nhận rằng y đã mua bán ma túy qua mạng xã hội và thực hiện thanh toán qua nhiều tài khoản ngân hàng trung gian. Cảnh sát đã phát hiện ra những người liên quan khác, bao gồm Phùng Vĩnh Lâm, Nguyễn Đức Trung, Bùi Công Thịnh và Cao Thanh Xuân Thảo. Cơ quan chức năng đang hoàn tất hồ sơ để xử lý các cá nhân liên quan.

Thông tin về việc nhà thiết kế Nguyễn Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy đã gây ra sự xôn xao trên mạng xã hội. Ông Trí được biết đến như một biểu tượng của làng thiết kế thời trang Việt Nam, với nhiều bộ sưu tập đình đám và được nhiều ngôi sao trong nước và quốc tế ưa chuộng. Những thiết kế của ông Trí không chỉ được các ngôi sao Việt như Hồ Ngọc Hà, Thanh Hằng ưa chuộng mà còn được nhiều ngôi sao quốc tế như Rosé (Blackpink) lựa chọn.

Năm 2021, Rosé đã mặc bộ trang phục trị giá khoảng 300 triệu đồng trong bộ sưu tập ‘Đi nhặt hạt sương nghiêng’ của Công Trí trong MV On the ground. Nhà thiết kế này cũng từng được tạp chí US Magazine của Hoa Kỳ gọi tên vào năm 2019 và ví von là ‘nhà thiết kế đang lên, gây nghiện trên thảm đỏ’. Các thiết kế của ông Trí có giá dao động từ 6.500 USD đến 15.800 USD.

Trước những cáo buộc liên quan đến ma túy, tương lai của nhà thiết kế sinh năm 1978 có thể sẽ khép lại. Hình ảnh của một nhà thiết kế thời trang Việt Nam hiếm hoi được các siêu sao quốc tế ưa chuộng đã trở nên hoen mờ. Công chúng đang chờ đợi thông tin chính thức từ cơ quan chức năng về vụ việc này.

US Magazine đã đưa tin về nhà thiết kế Nguyễn Công Trí vào năm 2019.